El Museo de Arte de El Salvador presenta la exposición de Hunt Slonem. Liberación Espiritual que se inaugurará el próximo jueves 16 de marzo a las 7:00 p.m. y se extenderá hasta el 30 de mayo de 2010.  La muestra de 20 obras, que incluye dos esculturas, será exhibida en el Sala 1.

Hunt Slonem (1951), artista estadounidense reconocido internacionalmente, desarrolló su fascinación por lo exótico en su niñez, durante una temporada que pasó en Hawai y  después en Managua, Nicaragua, como estudiante extranjero de intercambio. Posteriormente realizó estudios en la Escuela de Pintura y Escultura Skowhegan (Skowhegan, Maine) y obtuvo la Licenciatura en Artes en la Universidad Tulane de Louisiana.

Desde 1977, Slonem ha realizado más de 250 exhibiciones en prestigiosas galerías. Su obra se ha exhibido globalmente, en ciudades como Madrás, Quito, Venecia, Gustavia, San Juan, ciudad de Guatemala, París, Ámsterdam, Madrid, Estocolmo, Oslo, Colonia, Tokio y Hong Kong. Alrededor de ochenta museos a nivel internacional han incluido obras de Slonem dentro de sus colecciones, entre ellos el Museo Metropolitano de Arte, el Museo Salomón R. Guggenheim y el Museo Whitney de Arte Americano en la ciudad de Nueva York. Su trabajo ha sido exhibido en más de treinta museos. En 1991, el artista fue galardonado con el Fondo Nacional para la Beca de Artes en Pintura y en tres ocasiones (1983, 1984 y 1986) se le otorgó fondos de la Beca MacDowell.

Slonem es representado por la Galería Marlborough de Nueva York, ciudad en donde se estableció  en 1973, en un legendario apartamento abuhardillado con 70 aves domésticas, las cuales son sus modelos. Tan originales y únicos son su aviario, estudio, modo de vida y pinturas que Slonem ha sido presentado muchas veces en televisión y en publicaciones impresas. El ya fallecido Henry Geldzahler, en su ensayo Hunt Slonem (Ediciones Kunst/ Grupo Jano, 1993), lo describe: “El ámbito visual en las pinturas de Hunt Slonem está continuamente acentuado por óvalos de variadas dimensiones y colores, los cuales se vuelven pájaros.” De las primeras pinturas de santos, la obra de Slonem evolucionó a las imágenes de aves, las cuales surgen de la inspiración del artista en el trabajo de los pioneros de las representaciones de aves, como Fabritsius, Heade y Audubon. Si éste último sacrificó cien pájaros por cada pintura, Slonem por el contrario es un esclavo de ellos: él se toma las primeras dos horas de cada día para cuidar de sus pájaros, el resto del tiempo lo emplea en pintarlos.

Para Slonem, los pájaros simbolizan el alma y la liberación espiritual. Los frecuentes viajes a la India, han ido incrementado la espiritualidad del artista y su trabajo es  testimonio de la reverencia por las formas vivas exóticas, incluyendo las aves, de las cuales el artista cree que son uno de los grandes